刚刚沉浸式了解了那些最昂贵NFT的疯狂历史，老实说，数字离谱到不行。我们说的是数字艺术品能卖出九位数的价格，这会让传统艺术拍卖也忍不住眼红。

让我先从重量级冠军说起：Pak的《The Merge》。这件作品在2021年12月以$91.8 million成交，而它之所以离谱在于——它并不是被一个收藏家独占。相反，28,893个人买下了它的部分内容：每位买家都以每件$575的价格购买不同数量。整套共312,686个单位加起来，才构成了那一份破纪录的总金额。它几乎是我们通常理解“拥有艺术品”方式的反面，这大概也是它能坐上“史上最昂贵NFT”榜单首位的原因。

接下来是Beeple，看起来他在这个领域一直在和Pak争夺统治地位。Beeple的《Everydays: The First 5000 Days》在2021年3月于Christie's以$69 million成交。最疯狂的地方是什么？它的起拍价仅为$100。但竞价之所以迅速爆发，是因为这个家伙连续5,000天，每天创作一件数字艺术作品，并把它们全部汇编成了这个巨大的拼贴画。那种投入和坚持，显然也会引起愿意为此花大钱的收藏者共鸣。

更有意思的是，我们在“史上最昂贵NFT成交”案例里能看到一种模式——这不只是关乎最终的价格标签，更关乎每一件作品背后的故事。比如Clock，同样是Pak的作品，与WikiLeaks创始人Julian Assange展开主题合作。它在2022年2月以$52.7 million成交。这是一款计时器，用来计算Assange被监禁的天数，并每天更新。AssangeDAO是一个由超过10,000名支持者组成的群体，他们汇集资源把它买下，所得款项则用于他的法律辩护。NFT在这里做的可不只是“收藏品”的事。

Beeple又一次出手：他在2021年11月以$29 million售出《Human One》——一件16K视频雕塑，会持续演变，因为Beeple可以远程对其进行更新。说白了，这就是一件会“活着变化”的艺术品，光是从概念上就已经相当超前了。

现在，如果我们谈的是“按系列”而不是“按单件作品”来计算史上最昂贵NFT的成交纪录，那么CryptoPunks简直是绝对统治级别。CryptoPunk#5822 – an alien punk (only 9 exist) – went for $23 million. Then you've got #7523成交价为$11.75 million，#4156 for $10.26 million, #5577为$7.7 million，#3100 for $7.67 million, and #7804为$7.57 million。也就是说，排名前列的这6个史上最昂贵NFT全部来自Larva Labs在2017年打造的同一系列。它们最初只要你有一个以太坊钱包就能免费获得，而如今每一件都能卖到数千万级别的价格。

还有TPunk#3442：2021年8月，Tron CEO Justin Sun以120 million TRX（约$10.5 million）拍下。仅这一笔收购，就让TPunk在全市场的估值整体迅速飙升。

其他值得关注的条目包括：XCOPY的《Right-Click and Save As Guy》，售价$7 million——这个名字挺好笑的，因为过去人们曾以为只要右键就能下载NFT。Dmitri Cherniak的Ringers#109卖到了$6.93 million；Beeple的Crossroad（一部针对2020年美国大选的10秒电影）则以$6.6 million成交。

让我最有感触的是，追踪“史上最昂贵NFT”会发现：价值高度集中在少数特定艺术家和系列手里。Pak和Beeple在数字艺术领域几乎像是在“印钞”。CryptoPunks作为一个系列，累计总成交额已经达到很可观的水平。Bored Ape Yacht Club的总成交额是$3.16 billion，而Axie Infinity则冲到了$4.27 billion。

更离谱的是，这整个市场在几年前几乎还不存在。现在我们看到数字艺术的定价，已经能与实体杰作相提并论。无论是稀缺性、艺术家的声誉、社区参与度，还是纯粹的投机心理，史上最昂贵NFT的成交纪录都在不断攀升。根据我们看到的趋势，我预计很快还会有更多记录被刷新。这个领域仍在持续演进，而艺术家们也在用越来越有创意的方式，把NFT的价值用法从静态图片之外进一步扩展延伸。